Album · 2020
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Lamb of God (2020) llegó tras la salida del batería Chris Adler, pieza clave del sonido del grupo, y fue el primer disco con Art Cruz. Por eso funcionó como un reinicio simbólico: los de Richmond le dieron título homónimo y volvieron a su fórmula más directa. Producido por Josh Wilbur, combina el groove metal abrasivo, los riffs de thrash y el vozarrón de Randy Blythe, con letras sobre adicción, malestar social y mortalidad. Temas como «Memento Mori» y «Checkmate» mostraron a una banda veterana sin ganas de reinventarse. Gran parte de la crítica lo recibió como un regreso a la forma y confirmó la vigencia del grupo dentro del metal estadounidense del siglo XXI.
Texto redactado con IA
Síntesis de la recepción crítica y del público. Las opiniones son representativas, no citas literales.
Noveno álbum de estudio de la banda y primero sin Chris Adler, que se marchó en 2018-2019. Lo sustituyó Art Cruz, ex-Winds of Plague, y el disco se publicó en junio de 2020 con el título homónimo como declaración de renovación, tras el más experimental y oscuro 'VII: Sturm und Drang' (2015).
La prensa especializada recibió bien el disco, en general como un regreso a la contundencia, la mala leche y el groove de la etapa clásica de la banda ('Ashes of the Wake', 'Sacrament', 'Wrath'). Se valoró mucho el golpe de efecto de Art Cruz, que dio a la banda un pulso más físico y nervioso, y la producción de Josh Wilbur, nítida y poderosa. También se destacaron la agresividad de Randy Blythe y unas letras que tocan la mortalidad, la adicción, la desconfianza social y el clima político de Estados Unidos. Los pasajes más melódicos y matizados de 'Poison Dream' (con Chuck Billy de Testament) y 'Checkmate' aportaron variedad dentro de una fórmula muy reconocible.
Con el tiempo se considera un trabajo sólido y muy sincero, aunque no se coloca entre lo más alto de su discografía. Los críticos más exigentes le reprochan que apenas arriesgue y que algunos cortes se queden en lo correcto, sin la inventiva riffera de sus mejores discos. Aun así, funciona como reafirmación de identidad tras un cambio importante de formación. Gran parte del público lo ve como un disco muy consistente y más inmediato que su predecesor, con temas como 'Memento Mori', 'Checkmate' y 'Resurrection Man' ya asentados en el repertorio en directo.
Crítica especializada de la época
8/10Lamb of God supera la salida de un miembro clave sin perder identidad. El disco es directo, tenso y está muy bien ejecutado. Los riffs de Morton y Adler siguen siendo el motor y la sección rítmica suena viva. Es la mejor entrega del grupo en años.
Fan de la etapa clásica
8.3/10Tras un 'VII' más oscuro y sombrío, aquí se recupera el groove aplastante que hizo grande a la banda. 'Memento Mori' y 'Checkmate' tienen la energía de los viejos tiempos. Cruz no copia a Chris Adler y aun así encaja perfectamente.
Oyente de metal moderno
7.8/10Es un buen punto de entrada a la banda: producción impecable, estribillos con gancho y momentos de variedad como 'Poison Dream'. Se disfruta de principio a fin sin resultar agotador. Las letras aportan peso emocional y político.
Crítico exigente
6.5/10Todo suena a Lamb of God, para bien y para mal. Hay oficio y contundencia, pero pocos riesgos y pocas ideas realmente nuevas. Tras varios discos con la misma fórmula, la sorpresa se echa en falta.
Fan del sonido clásico
6.8/10Hay buenos momentos, pero pocos riffs tan memorables como los de sus clásicos. Algunas canciones se quedan en el pilotaje automático. Es un disco correcto, pero no marca época.
Oyente que buscaba evolución
6.4/10Tras un cambio de baterista, se esperaba algo más de riesgo o frescura. En cambio, el grupo se refugia en lo seguro. La producción es muy pulida y a veces le resta algo de suciedad y peligro.
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