Album · 1986
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Publicado en marzo de 1986 por Elektra, Master of Puppets fue el tercer álbum de Metallica y el último con el bajista Cliff Burton, fallecido ese mismo año en un accidente de gira. Llegó cuando el thrash dejaba el circuito underground, y elevó el género con una ambición compositiva inédita: temas largos, estructuras progresivas, riffs milimétricos y armonías sombrías. Canciones como «Battery», «Welcome Home (Sanitarium)» u «Orion» combinan agresión y sofisticación, mientras el tema que da título al disco retrata la adicción con crudeza. Fue el primer disco de thrash certificado con platino y su influencia sobre el metal posterior es inmensa. En 2015 la Biblioteca del Congreso de EE. UU. lo incluyó en el Registro Nacional de Grabaciones, y hoy se considera una obra capital del género.
Texto redactado con IA
Síntesis de la recepción crítica y del público. Las opiniones son representativas, no citas literales.
Tercer álbum de Metallica, grabado en los Sweet Silence Studios de Copenhague y publicado en marzo de 1986, en pleno auge del thrash. Fue el último con Cliff Burton, fallecido en un accidente de autobús durante la gira de ese mismo año. Jason Newsted, que figura en los datos de MusicBrainz, entró después y no grabó en el disco. Roadrunner aparece por reediciones posteriores, ya que la edición original salió con Elektra en EE. UU. y Music for Nations en Europa.
A su salida, el disco fue recibido con mucho entusiasmo por la prensa metálica y por el público. Se valoró que Metallica ampliara el thrash con estructuras largas, armonías de guitarra, pasajes acústicos y letras sobre manipulación, adicción, guerra y locura. Sin apenas apoyo radiofónico ni de MTV, vendió de forma constante y creció con la gira junto a Ozzy Osbourne. Marcó el paso de la banda del circuito underground a una gran multinacional.
Con el tiempo se ha consolidado como uno de los discos más importantes del metal y suele figurar en la cima de las listas de mejores álbumes del género. Se le atribuye un equilibrio poco común entre agresividad, complejidad y memorabilidad. Las objeciones actuales son menores: la producción seca y con medios recortados, el bajo poco audible en la mezcla, la batería de Ulrich algo rígida y cierta sobrevaloración frente a otros clásicos del thrash. Aun así, el consenso lo sitúa entre las obras maestras del metal.
Crítica especializada de la época
9.5/10Metallica demuestra que la velocidad puede convivir con la composición elaborada. Los temas largos tienen arreglos, cambios de ritmo y una intensidad sostenida. Es el disco con el que la banda deja atrás a la mayoría de sus contemporáneos. Un paso adelante evidente respecto a Ride the Lightning.
Fan del thrash de los 80
10/10Desde el arranque de Battery hasta el cierre con Damage, Inc., no hay relleno. Los riffs son enormes y las canciones se recuerdan enteras. Orion es el gran momento instrumental, con el bajo de Cliff como protagonista. Para mucha gente es el mejor disco de metal de la historia.
Crítico retrospectivo
9.6/10Casi cuatro décadas después sigue sonando urgente y a la vez cuidadosamente construido. Su influencia en el thrash, el metal progresivo y el metal moderno es innegable. Pocos discos tan duros consiguieron entrar en el canon general del rock. Escucharlo hoy confirma que su fama no es exagerada.
Oyente exigente con la producción
8/10La mezcla es seca, con guitarras muy recortadas y un bajo casi inaudible, lo que desperdicia el talento de Cliff Burton. La batería suena rígida y algo mecánica. Es un sonido muy de su época, pero no el más cálido ni el más potente. Se disfruta más en reediciones remasterizadas o en directo.
Aficionado al thrash más extremo
7.8/10Es un buen disco, pero no el más agresivo ni el más oscuro del thrash. Reign in Blood o Pleasure to Kill ofrecen una violencia más radical. Aquí hay un pulido y un sentido de la estructura que, para algunos, rebajan la rabia. Más que thrash puro, es heavy metal épico a gran escala.
Oyente crítico con la longitud
7.5/10The Thing That Should Not Be avanza con un riff lento y poco inspirado, y varias piezas superan los seis u ocho minutos con repeticiones. Las letras, aunque ambiciosas, a veces resultan toscas. Ulrich y Hetfield mantienen los patrones más tiempo del necesario. El disco es sobresaliente, pero no tan perfecto como se dice.
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